Los tiempos cambian, los paradigmas cambian, el intercambio de información cambia. El intercambio global y libre ha dejado de ser una utopía. / Times change, paradigms change, the exchange of information changes. The global free exchange has stopped being a utopia.

martes, 25 de marzo de 2014

Tellus nº 22 - False Phonemes / Audio cassette magazine (1988)


La revista Tellus Audio Cassette estuvo en actividad durante diez años, de 1983-1993, dando así testimonio y participando en la revolución digital que tuvo lugar en los New Media Arts.
Tellus publicado arte sonoro, nueva música, la poesía y el teatro, explorando ámbitos musicales tan diversos como la composición de vanguardia, la música post-industrial, NY no wave, sonidos Fluxus, noise, herederos de Harry Partch, avant rock, la poesía sonora,  obras radiofónicas, tango, música electroacústica, collage de sonidos, etc.

Tellus Audio Cassette Magazine was in activity for the ten years of 1983-1993, thus witnessing and participating in the digital revolution taking place in new media arts. 
Tellus published audio art, new music, poetry and drama, exploring musical spheres as diverse as avant-garde composition, post-industrial music, NY no wave, Fluxus sounds, noise music, heirs to Harry Partch, avant rock, sound poetry, radio plays, tango, electroacoustic music, sound collage etc.

Con / with: Remko Scha - Larry Wendt - Brian Reinbolt - Mark Rudolph - Alice Shields - Paul De Marinis - Remko Scha - Paul Lansky - Jon English/Jim Pomeroy - Ron Kuivila - John Cage




lunes, 24 de marzo de 2014

Owen Sound - Sing language (1985) / Meaford tank range (1977)


descargar / download: Meaford tank range - 1977


descargar / download: Sing language - 1985

Owen Sound, ensamble de poesía sonoro performática, comenzó su vida inspirado al ver y escuchar a The Four Horsemen.
En 1974 Michael Dean, David Penhale, Steven Smith (ahora Steven Ross Smith) y Richard Truhlar comenzaron el taller de exploración de poesía sonora en un estudio de Toronto en la calle Dupont operado por el poeta y redactor Brian Dedora. Dedora participó inicialmente en estas exploraciones. Antes de que el grupo tuviera un nombre, la composición colaborativa de piezas adecuadas para la performance se presentaban bajo el nombre de "El Taller", y a partir de 1976 el cuarteto, se hace llamar Owen Sound [sometimes O(we)n So(u)nd], realizando su primer performance pública en el Fat Alberts Coffee House de Toronto.

Owen Sound, the sound-performance poetry ensemble, began its life inspired by watching and hearing The Four Horsemen.
In 1974 Michael Dean, David Penhale, Steven Smith (now Steven Ross Smith) and Richard Truhlar began workshopping ensemble sound poetry explorations in a Toronto framing studio on Dupont Street operated by poet and framer Brian Dedora. Dedora was initially involved in these explorations. Before the group had a name, the workshopping led to the collaborative composition of pieces suitable for performance, and in 1976 the quartet, now calling itself OWEN SOUND [sometimes O(we)n So(u)nd], began performing publicly at an event at Fat Alberts Coffee House in Toronto.

fuente / source: PennSound




lunes, 17 de marzo de 2014

Jayne Cortez









Jayne Cortez  fué una poeta afroamericana, activista,  editora y artista de performance del spoken-word cuya voz es célebre por sus innovaciones el sonido visceral, dinámicas de lirismo políticoy surrealista. Su escritura es parte del canon del Movimiento de Artes Negras.
Jayne Cortez was an African-American poet, activist, small press publisher and spoken-word performance artist whose voice is celebrated for its political, surrealistic and dynamic innovations in lyricism and visceral sound. Her writing is part of the canon of the Black Arts Movement.


domingo, 16 de marzo de 2014

Gilberto Mendes







Trabajos del músico, compositor y director brasilero avant gardé Gilberto Mendes, que incluyen piezas de poesía concreta.

Motet em ré menor (beba coca-cola)- Santos Football Music - Episódio - Asthmatour - Vai e Vem - Com Som Sem Som - etc.

Work musician, composer and director of Brazilian avant gardé Gilberto Mendes, which include spare concrete poetry.



A.V. - Poesía negra / poesía afro-latinoamericana













Diversos autores e intérpretes, que abordan de diferentes maneras la poesía afro latinoamericana.
Several authors and performers, dealing in different ways Afro-Latin American poetry. 



jueves, 13 de marzo de 2014

A.V. - BoXoN / Collectif & revue



Cyrille Bret - Julien d’Abrigeon - Dominique Paß - Sébastian Dicenaire & Vincent Tholomé – Gilles Cabut - Thomas Braichet - Jérôme Game - Eduard Escoffet - Gilles Dumoulin - Cyrille Bret - Heike Fiedier - Yvan Etienne - Claude Yvroud - Jörg Pïringer - François Tramoy - Vincent Baras & Jacques Demierre - Dominique Paß - Cosima Weiter - Jörg Piringer - Gilles Dumoulin - Eduard Escoffet - Thomas Braichet - Heike Fiedler - Patrice Luchet - Cyrille Bret - Thomas Braichet



Radio BoXoN en Live au festival Radiophon’ic à Bruxelles, novembre 2003. Version remontée de 69’37".
Les voix de Julien d’Abrigeon,Thomas Braichet, Gilles Cabut, Sophie Nivet & des pièces de Cyrille Bret et Georges Hassomeris sur un canevas-cadenas de Gilles Dumoulin

Boxon - Colectivo & editor 
Poesía actual, experiencias y desbordamientos 
Boxon es un revista poética, publicada a intervalos aleatorios, fundada en 1997 en Lyon por Gilles Cabut. 
Rápidamente y de manera informal, se formó un grupo de poetas, tanto para llevar a cabo la revista y la actuación en lecturas públicas.
BoXoN - Collectif & revue
Poésie ACTuelles, expériences, débordements
BoXoN est une revue poétique à périodicité aléatoire fondée en 1997 à Lyon par Gilles Cabut.
Très vite, et de façon informelle, un collectif de poètes s’est constitué à la fois pour réaliser la revue et pour agir lors de lectures publiques.

fuente / source: tapin²


sábado, 8 de marzo de 2014

A.V. Polyphonix - 2eme anthologie sonore (2002)



Polyphonix es el nombre de una asociación autogestionada por artistas que, desde 1979, ha organizado un festival internacional firmemente nómada y proteiforme, de poesía sonora, performance, vídeo y música variada. Más de mil ochocientos participantes de treinta países ya han participado en Polyphonix en lugares tan variados como los principales museos, universidades, hospitales mentales, estaciones de metro, teatros o salas de conciertos y espacios alternativa de cualquier tipo en más de cuarenta ciudades de todo el mundo.

Polyphonix est le nom d’une association autogérée par des artistes qui, depuis 1979, a organisé un festival international résolument nomade et protéiforme, de poésie sonore, de performance, de vidéo et de musiques variées. Plus de mille huit cent intervenants originaires d’une trentaine de pays ont déjà participé à Polyphonix en des lieux aussi variés que des grands musées, des universités, des asiles psychiatriques, des stations de métro, des théâtres ou des salles de concert et des espaces alternatifs de toute sorte dans plus de quarante villes à travers le monde.




jueves, 6 de marzo de 2014

Xavier Sabater / Audios varios


Xavier Sabater(Barcelona 1953,2014) poeta, editor y promotor de eventos culturales, iniciador y agitador de la polipoesía en España, e impulsor de un Congreso Internacional de Polipoesía. 

Xavier Sabater (Barcelona 1953,2014) poet, editor and promoter of cultural events, initiator and shaker polypoetry in Spain, and driver of an International Congress of polypoetry.


lunes, 3 de marzo de 2014

Estela Ylosartaud / Taveira - Olivera - Italiano (2013)


Estela Ylosartaud [ es 'te la i los ar 'to ] es la evolución natural del proyecto “En la cuna de la palabra” Cuando Taveira e Italiano lo presentaron en Buenos Aires, se encontraron con Olivera y allí surge la idea para presentarlo en Montevideo en formato trío. Un ensamble poco común: batería, saxo y voz, para experimentar entre los vericuetos de la improvisación. Lo poético intercalado entre jams, saltos rítmicos y melódicos. El free,  el funk, el tango, el klezmer, el hard bop, la bossa, lo afro y lo indoamericano van de la mano en este ecléctico paisaje sonoro. El parafraseo paródico de una marca de cerveza utilizado para el título da una tónica despreocupada, casi irrespetuosa de los cánones sobre la interpretación de géneros literarios o musicales. Además, como proponía Antonin, no podemos concebir la obra al margen de la vida y mientras otros exponen la misma, acá se pretende mostrar su espíritu. 
   
Estela Ylosartaud [ es 'te la i los ar 'to ] is the natural evolution of the "In the cradle of the word" When I presented Taveira and Italian in Buenos Aires, they found Olivera,
 and hence the idea for presentation in Montevideo in a trio format. A rare assembly: drums, sax and vocals, only to experience the twists and turns of improvisation. The poetic sandwiched between jams, rhythmic and melodic leaps. The free, funk, tango, klezmer, hard bop, bossa, African and indoamericano what go together in this eclectic soundscape. The parodic paraphrase a beer brand used for the title gives a carefree tone, almost disrespectful of the canons on the interpretation of literary or musical genres. In addition, as proposed by Antonin,
the work can not conceive of life outside and while others expose the same, here aims to show your spirit.




Semikolon; / Lars-Gunnar Bodin & Bengt Emil Johnson (1966)


Originalmente creada como una serie de 6 partes para radio en 1965 y publicada en 1966 por la Radio Sueca. Esta es la primera grabación en LP de cualquiera de estos compositores. Grabado en el EMS (Elektron Musik Studion), las instalaciones de estudio de reciente creación en la radio sueca. Este trabajo pionero no encajaba fácilmente en cualquier categoría que existía en ese momento. Inspirado por la obra de Öyvind Fahlström (quien fue un pionero de la poesía concreta junto con los letristas y futuristas), unos jóvenes artistas suecos comenzaron a explorar nuevos experimentos basados ​​en el texto. El único otro artista que grabara soundworks similares en este momento temprano en Suecia fue Åke Hodell que habían lanzado dos sinples de 7".

Originally created as a 6 part radio series in 1965, and released in 1966 by Sveriges Radio. This is the first LP recording by either of these composers. Recorded at EMS (Elektron Musik Studion ), the newly established studio facility at Swedish Radio. This pioneering work did not easily fit in any category that existed at the time. Inspired by the work of Öyvind Fahlström (who was a pioneer of concrete poetry along with the Lettrists and Futurists), a few young Swedish artists began exploring new text based experiments. The only other artist releasing records of similar soundworks at this early time in Sweden was Åke Hodell who had released two 7” singles.